Dia a Dia de la Fundació
Prepara la teva Visita Obert de Dimarts a Diumenge, de 11h a 19h
Sens dubte, avui dia el Modernisme representa un dels moments culminants que ha viscut Catalunya en la seva cultura al llarg de la seva història, actualment apreciat arreu del món. Si l'arquitectura i la pintura han materialitzat aquest reconeixement en nombroses publicacions i exposicions, no ha passat el mateix amb l’escultura. Sense qüestionar la seva innegable importància i presència dins del fenomen modernista, més enllà de mostres dedicades a algunes de les seves figures més emblemàtiques, com els artistes Miquel Blay, Enric Clarasó, Carles Mani, Emili Fontbona i, sobretot, Josep Llimona —de qui el MEAM va realitzar la darrera gran antològica el 2014—, fins avui encara no s’havia fet una gran exposició que pretengués oferir una visió global d’aquesta manifestació plàstica. És per això que el MEAM s’enorgulleix de fer-ho per primera vegada i de presentar l’estatuària catalana de finals del segle XIX i principis del XX des d’una òptica diferent.
En aquest sentit, i seguint la línia d’exhibicions que el nostre museu ha anat dedicant a l’escultura des de la seva inauguració el 2011, volem apropar al visitant la gran col·lecció que posseeix d’aquest període —probablement la més important en mans privades, juntament amb la del MNAC—, enriquida amb diverses obres procedents d’altres col·leccions, algunes inèdites i mai mostrades al públic fins ara.
Al llarg de les diferents sales de la planta noble del Palau Gomis, el visitant podrà delectar-se contemplant les obres dels seus principals representants, però també descobrir altres noms menys coneguts, però no per això menys interessants. Igualment, se sorprendrà en descobrir facetes o aspectes singulars que, no obstant això, van arribar a ser característics d’aquest moviment. Així doncs, aquesta exposició vol oferir una oportunitat per gaudir, però també per repensar les diverses manifestacions escultòriques que van tenir lloc a Catalunya a la fi de segle, una època en què va viure una autèntica edat d’or.
Exposició del 6 de juny al 28 de setembre de 2025.
Comissariada per: Juan Carlos Bejarano.
Inaugurem The MEAM Hall! Volem agrair a tots els artistes que formen part de The MEAM Hall i a tots els que ens han acompanyat en una nit plena d’art i trobades. L’exposició ja es pot visitar al nostre museu a Barcelona, i molt aviat… arribarà a Madrid!
Més InformacióSubmergeix-te en el realisme contemporani durant La Nit dels Museus al MEAM, amb una doble exposició imperdible: Realism Now, que reuneix artistes que redefineixen el realisme actual, i la mostra d’Eloy Morales, les obres del qual impacten per la seva tècnica i profunditat emocional. A més, podràs veure en directe els artistes de la Barcelona Academy of Art treballant en viu. Una nit única d’art i emoció.
Més InformacióEl passat diumenge 13 d’abril va finalitzar la deliberació del Jurat Virtual del concurs Figuratives 2025, i ja estan disponibles els resultats d’aquesta primera fase de selecció.
Volem agrair sincerament a tots els artistes que han participat en aquesta edició. Gràcies al seu talent i compromís, Figuratives es consolida, un any més, com una de les plataformes internacionals més destacades per a la promoció de l’art contemporani figuratiu.
A continuació, podeu consultar el llistat complet d’obres seleccionades, que hauran de ser enviades físicament a Barcelona per a la seva avaluació final per part del Jurat Presencial, prevista per a mitjans de juny. Aquestes obres formaran part, a més, de l’exposició oficial que s’inaugurarà el divendres 3 d’octubre de 2025 al MEAM, coincidint amb la cerimònia de lliurament de premis.
Consulta els seleccionats per número de participant i títol de l’obra fent clic en aquest text.
El veredicte final del jurat es farà públic l’1 de juliol de 2025, i inclourà tots els premis excepte el Primer Premi de Pintura, el Primer Premi d’Escultura, les Mencions d’Honor de totes dues categories i els Premis Categoria de pintura, que s’anunciaran durant l’acte inaugural de l’exposició.
Des d’ara mateix, esteu convidats a assistir a la cerimònia i a la inauguració de l’exposició, que tindrà lloc el 3 d’octubre de 2025 al MEAM (Barcelona).
Segueix totes les novetats del concurs i de l’esdeveniment a través del nostre web www.fundaciondelasartes.org i a les nostres xarxes socials @figurativas_
Més InformacióEl MEAM es complau a anunciar el rellançament del cicle de concerts Sundays Sounds, una selecció de concerts exclusius en versió “unplugged” de diversos gèneres musicals: des de l’indie fins al flamenc fusió, del tango al pop.
Convidem el públic a submergir-se en un viatge sonor únic, on, com és habitual al MEAM, la música s’entrellaça amb l’art i la història.
Cada dos diumenges, des de l’abril fins al juny, a les 18:00 h, el museu obrirà les seves portes per oferir una experiència cultural completa, en què el públic podrà gaudir d’un concert especial i explorar les nostres exposicions. Amb un preu de 18€, aquesta iniciativa busca apropar la música en viu a tots els públics, fomentant la diversitat artística en un entorn únic.
Aquest cicle proposa un recorregut per diferents tradicions musicals, representant els sons que han definit cultures i èpoques. Cada concert serà una finestra a un univers sonor diferent, connectant la música amb el context històric i artístic del museu. La proposta és celebrar la riquesa dels estils musicals i la seva capacitat d’evocar emocions i relats de diferents èpoques i llocs.
Més InformacióEns complau anunciar els nous membres del jurat presencial i virtual. L'artista Vincent Desiderio s'uneix al jurat de Figuratives 2025.
Vincent Desiderio és un pintor realista nord-americà conegut per les seves complexes i evocadores composicions que exploren la condició humana. Va estudiar a Haverford College, la Pennsylvania Academy of the Fine Arts i l'Accademia di Belle Arti a Florència, Itàlia. La seva obra ha estat exposada en prestigioses institucions com el Metropolitan Museum of Art i el Solomon R. Guggenheim Museum de Nova York.
A més de la seva pràctica artística, Desiderio és crític sènior a la New York Academy of Art i ha estat professor convidat en diverses universitats d’arreu del món.
Per conèixer més sobre la seva trajectòria i explorar una selecció de les seves pintures, visita el seu web oficial: vincent-desiderio.com.
Ja estàs treballant en la teva pròxima obra mestra? Envia la teva proposta abans del 14 de març a www.fundaciondelasartes.org.
Ens complau anunciar els nous membres del jurat presencial i virtual. L'artista Stephen Bauman s'uneix al jurat de Figuratives 2025.
Stephen Bauman, pintor nord-americà conegut pel seu magistral domini del realisme, va perfeccionar les seves habilitats a la prestigiosa Florence Academy of Art, on més tard es va convertir en instructor principal. La seva obra, caracteritzada per un delicat equilibri entre precisió i expressivitat, explora les subtileses de l’emoció humana a través de retrats i composicions figuratives meticulosament elaborades. Amb un enfocament basat en tècniques clàssiques però impregnat d’una sensibilitat contemporània, l’art de Bauman s’ha exposat arreu del món, obtenint reconeixement en prestigioses galeries i institucions. Com a mentor molt sol·licitat, continua compartint els seus coneixements a través de tallers i cursos en línia, inspirant una nova generació de pintors realistes.
Ja estàs treballant en la teva pròxima obra mestra? Envia la teva proposta abans del 14 de març a www.fundaciondelasartes.org.
El passat dijous 30 de gener, el Museu MEAM de Barcelona va inaugurar l'exposició dedicada al pintor Eloy Morales. La vetllada va ser un autèntic homenatge a l'art figuratiu contemporani, on el talent, la creativitat i la passió es van fusionar per oferir als assistents una experiència inoblidable, evidenciant la importància del MEAM com a escenari d'encontres culturals que transcendeixen el merament visual.
Segueix llegint fent clic en aquest enllaç: Blog del MEAM
Ens complau anunciar els nous membres del jurat presencial i virtual. L’artista Amaya Gurpide s’uneix al jurat de Figuratives2025.
Amaya Gurpide, pintora navarresa formada a l'Escola de Belles Arts de Pamplona, va perfeccionar la seva tècnica en prestigioses acadèmies de Nova York. El seu estil combina grafit, gouache, carbó i altres materials en capes experimentals que fusionen narrativa i forma. La seva obra explora la connexió entre la història personal i la consciència universal, creant peces d’una profunditat excepcional. Guardonada amb premis com la Richard Estes Grant, la seva obra ha estat exposada internacionalment i ha aparegut en institucions com la revista Time. Actualment, és la Codirectora Artística de la Lyme Academy of Fine Arts.
Ja estàs treballant en la teva pròxima obra mestra? Envia la teva proposta abans del 14 de març a www.fundaciondelasartes.org.
Atenció, artistes! Ja estan obertes les inscripcions per a la nova edició de The MEAM Hall. Aquest any, l'exposició es podrà visitar a #Barcelona i #Madrid.
En aquesta edició, com a cortesia als participants, alguns artistes tindran l’oportunitat de presentar, a més de la seva obra de 20 x 20 cm, una obra de majors dimensions de manera gratuïta a l’exposició de Madrid, augmentant així la seva visibilitat.
Més informació i formulari de participació a www.fundaciondelasartes.org.
Ens complau anunciar els nous membres del jurat presencial i virtual. L'artista Nick Alm s'uneix al jurat de Figuratives2025!
Pintor suec de gran renom, Alm és reconegut per la seva evocadora obra figurativa que captura magistralment l’emoció humana i l’atmosfera. Combinant tècniques clàssiques amb una visió contemporània, el seu art s’ha exposat en prestigioses exposicions i col·leccions arreu del món.
Ja estàs preparant la teva pròxima obra mestra? Envia el teu treball abans del 14 de març a www.fundaciondelasartes.org.
Estem encantats d’anunciar els nous membres del jurat. L’artista Roberto Ferri s’incorpora al jurat de Figurativas2025! ????????
Reconegut pintor italià, Ferri és conegut per la seva impressionant mestria del realisme contemporani, combinant el classicisme barroc amb un estil personal inspirat en Caravaggio. La seva obra ha estat exposada en importants museus i galeries d’arreu del món.
Ja estàs preparant la teva pròxima obra mestra? Presenta la teva obra abans del 14 de març a www.fundaciondelasartes.org
El MEAM té el plaer d’anunciar la seva pròxima exposició dedicada a l’artista Eloy Morales. Del 30 de gener a l’1 de juny de 2025, podreu visitar una mostra excepcional dedicada a l’obra del reconegut pintor madrileny.
Aquesta exposició ofereix un recorregut únic a través de la trajectòria artística d’Eloy Morales, des de les seves primeres creacions com a pintor professional el 1996 fins als seus treballs més recents. A través d’aquesta evolució artística, el públic podrà comprendre no només el desenvolupament tècnic i conceptual de la seva obra, sinó també la profunditat emocional i el caràcter distintiu que han definit la seva carrera.
Amb retrats i composicions plens d’introspecció, aquesta mostra és una invitació a endinsar-se en l’univers visual d’un dels grans referents de la pintura realista contemporània. Una cita imprescindible per als amants de l’art i per a aquells que desitgin explorar les infinites possibilitats de la representació figurativa.
La Fundació es complau a anunciar la incorporació de dos nous premis al certamen. Ara els participants podran optar a dues beques artístiques de la Florence Academy of Art i una dotació econòmica atorgada per Yu Ming - Chipone. Consulta les condicions de participació a www.fundaciondelasartes.org. Data límit: 14 de març de 2025.
Et convidem a descobrir les últimes novetats de la nostra botiga online. Hi trobaràs una àmplia varietat de noves postals, tote bags, quaderns i molt més, perquè puguis portar un trosset del MEAM amb tu. A més, pots explorar els nostres catàlegs exclusius a la nostra botiga online.
Visita'ns al MEAM o fes click aquí per accedir a la nostra botiga en línia.
El MEAM inaugura la seva nova exposició ‘Realism Now’ amb la intenció de ser «com un clar de llum enmig de la selva».
Per llegir la notícia completa, fes click aquí.
El concurs internacional de pintura i escultura Figuratives 2025 obre les seves portes a tots els artistes figuratius i els convida a participar en aquesta nova edició d'aquest reconegut certamen organitzat per la Fundació de les Arts i els Artistes. Al llarg dels anys, el concurs s'ha consolidat com un referent per a aquells que, a través de la figuració, busquen expressar l'essència i la complexitat de la condició humana.
Dirigit tant a artistes consolidats com emergents, Figuratives 2025 se centra en l'excel·lència tècnica i la innovació en pintura, escultura i dibuix. Els seleccionats tindran l'oportunitat d'exposar les seves obres al MEAM, un dels espais més destacats per a l'art figuratiu contemporani, i de rebre més de 70.000€ en premis que reconeixen el seu talent i dedicació.
Les inscripcions estan obertes fins al 14 de març de 2025. Els interessats poden consultar les bases del concurs, disponibles a la web de la fundació www.fundaciondelasartes.org, on trobaran informació detallada sobre els requisits de participació i el procés d'inscripció.
Bases del concurs: BASES_2025_ca.pdf
El Museu Europeu d'Art Modern ha obert avui la temporada amb dues exposicions: una àmplia col·lectiva amb grans mestres internacionals del realisme i una selecció sobre paisatges urbans amb alguns dels millors especialistes del món.
Barcelona, 27 de setembre de 2024. El millor art realista mundial es dóna cita aquest hivern a Barcelona gràcies a l'exposició ‘Realism Now. Meam Show 2024’, que impulsa el Museu Europeu d'Art Modern (MEAM), amb seu a la capital catalana. Gairebé una seixantena d'artistes conformen la nòmina d'aquesta ambiciosa proposta, amb la qual aquesta institució obre una nova etapa sota la direcció del pintor i professor Jordi Díaz Alamà.
Pintors molt coneguts de la figuració internacional com els nord-americans Shane Wolf i Daniel Graves, l'austríac Gottfried Helnwein, el japonès Kouta Sasai, la bielorussa Viktoria Savenkova, la mexicana Ana Rosenzweig, el grec George Rorris o l'espanyol Golucho s'integren en una àmplia llista en què també apareixen escultors com el polonès Grzegorz Gwiazda o els també espanyols Eduald de Juana i José Manuel Belmonte.
L'ambiciosa aposta del Museu Europeu d'Art Modern per a la temporada de tardor es completa a més amb una segona exposició temporal titulada ‘Urbes, Paisatges Contemporanis’ que també ha obert avui les seves portes al públic. Es tracta en aquest cas d'un singular acostament al paisatgisme urbà en què es poden gaudir obres d'alguns dels més coneguts i premiats artistes dedicats a aquest gènere, com el taiwanès Chien Chung Wei, el nord-americà Don Eddy, l'alemanya Ana Schmidt o els espanyols Pedro del Toro i Kike Meana entre altres molts.
El MEAM presenta "Realism Now", amb obres de destacats artistes internacionals, i "Urbes, paisatges contemporanis", explorant la representació de l’urbanisme i la natura en els entorns actuals.
A més de ser l'amfitrió de l'exposició commemorativa de l'Artelibre Gallery, el Museu Europeu d'Art Modern (MEAM) de Barcelona també participarà en "La Nit dels Museus", un esdeveniment cultural anual a Barcelona. Aquest esdeveniment, programat pel dissabte 18 de maig, promet una extravagança cultural per a totes les edats a vuit municipis, amb més de 150 activitats, la majoria de les quals gratuïtes.
"La Nit dels Museus" transforma la ciutat amb horaris d'obertura ampliats de 19:00 a 01:00 hores, permetent als visitants explorar exposicions i participar en diverses activitats com tallers, concerts, recitals, mapeigs i visites guiades. Enguany, l'esdeveniment integra quatre nous museus en la seva oferta cultural, entre ells el Museu Tierra - Sala Barcelona, el Museu de Ciències Naturals de Barcelona - Centre Martorell d'Exposicions, el Museu de l'Art Prohibit i la Muralla Romana - Centre Ocupacional Sinea / Servei d'Arqueologia de Barcelona.
Aquesta edició té com a objectiu superar els rècords anteriors d'assistència post-pandèmia, oferint una experiència cultural prometedora que celebra la riquesa del paisatge museístic de Barcelona.
Per a més informació fes clic aquí.
Jordi Díaz Alamà assumeix la direcció del MEAM, comprometent-se a mantenir-lo com a referent de l'art figuratiu contemporani. Més informació al Blog del MEAM.
Més InformacióLaberinto Gris anuncia amb entusiasme la primera exposició de l'any 2024 al Museu Europeu d'Art Modern (MEAM) de Barcelona, centrada en les obres dels reconeguts artistes Romulo Royo i Luis Royo. Sota el títol "El Somni de la Fantasia", l'exposició es desenvoluparà del 1 de febrer al 31 de març, oferint als visitants un viatge captivador pels racons més enigmàtics de la imaginació.
La inauguració està programada per al 1 de febrer a les 18:30h a la sala principal del MEAM. L'esdeveniment començarà amb paraules del director del museu i dels mateixos artistes, qui compartiran les seves inspiracions i processos creatius. Després, els assistents podran explorar la segona planta del museu, on es mostrarà obra emblemàtica com "Beyond" de Romulo Royo i "Full Moon" de Luis Royo.
L'exposició revela la persistència de la fantasia a través dels viatges i les dualitats presents en les obres de Luis & Rómulo Royo. Des d'un homenatge a Francisco de Goya fins als mons de deesses somiades i cultures exòtiques en "Goddesses of Nibiru", els Royo transporten els espectadors a través de viatges atemporals que exploren la sensualitat de l'ocult i la fantasia. A més, elements com plomes, tatuatges i joies es converteixen en amulets intemporals que persisteixen en les seves obres, explorant dualitats entre bellesa i bèstia, vida i mort.
Els visitants també tindran l'oportunitat única de descobrir les últimes obres en les quals els artistes han estat treballant, incloent la sèrie en procés "Homenatge a Goya". Aquesta part del projecte continuarà evolucionant al llarg del 2024, permetent als espectadors endinsar-se en un nou univers creat als estudis dels Royo.
Malgrat els gairebé 300 anys que separen els seus naixements, els artistes aragonesos comparteixen arrels amb el geni Francisco de Goya, la influència del qual es reflecteix en la terra àrida i extrema del nord d'Espanya. A través de diferents estètiques i protagonistes, l'obsessió per la fantasia persisteix, vinculant les seves obres al llarg del temps.
Mark Tennant emergeix com un mestre contemporani que desafia les tendències dominants. Malgrat el seu arrelament en tècniques tradicionals, l’artista aconsegueix sorprendre'ns amb algunes de les obres més intrigants i rellevants de la cultura urbana actual. Les seves pintures, compostes amb amples pinzellades i atrevits zones de color, evoquen reminiscències de l'impressionisme i capturen l'essència del moviment de les avantguardes del segle XX. Lluny de buscar el realisme, Tennant s'endinsa en la transmissió d'emocions implícites en colors i formes, il·luminant retrats captivadors de la joventut urbana contemporània. Aquesta exposició ens convida a submergir-nos en el contrast entre el clàssic i el contemporani, desafiant la noció que només els corrents artístics moderns poden explorar la riquesa de la cultura urbana.
L'excitació es respira a l'aire mentre s'apropa l'esdeveniment artístic de l'any! Ens complau anunciar que aquesta setmana tindrà lloc la trobada dels membres del jurat per al Concurs Internacional de Pintura i Escultura Figurativas 2023. Aquest prestigiós concurs, que s'ha convertit en un referent en el món de l'art contemporani, ha atraient artistes talentosos de tot el món i ha captivat l'interès dels amants de l'art.
La reunió de delibració del jurat se celebrarà a Barcelona, al Museu Europeu d'Art Modern (MEAM), durant tot el cap de setmana. Durant aquests dies, els membres del jurat, formats per experts en art i artistes destacats, es reuniran per avaluar i debatre les obres participants i seleccionar els guanyadors d'aquest any.
El concurs Figurativas, organitzat per la Fundació de les Arts i Artistes, té com a objectiu promoure i difondre la importància de l'art figuratiu en l'art contemporani. A través d'aquesta competició, l'objectiu és reconèixer i recompensar el talent dels artistes que utilitzen la representació figurativa com a temàtica central en les seves obres.
El jurat del concurs juga un paper crucial en la selecció dels guanyadors. Cada membre del jurat aporta la seva perspectiva única i experiència en el món de l'art, enriquint el procés de selecció. Durant la reunió, analitzaran i debatran les obres presentades, avaluant criteris com la qualitat tècnica, la originalitat, l'expressió artística i la capacitat de transmetre un missatge a través de l'obra.
És important destacar que el procés de selecció del concurs Figurativas és rigorós i transparent. El jurat treballa de manera independent, sense influències externes, garantint la imparcialitat i justícia en la elecció dels guanyadors. Cada decisió es pren amb gran cura i amb arguments sòlids, garantint la qualitat i el reconeixement dels premis atorgats.
Però això no és tot! Aquest any, el concurs Figurativas ha decidit obrir les seves portes als seguidors i amants de l'art. Per assegurar-se que ningú es perdi els emocionants moments de la reunió del jurat, s'ha activat el perfil d'Instagram del concurs, permetent que tothom segueixi les actualitzacions en temps real.
Així que marqueu les vostres agendes i prepareu-vos per a un cap de setmana ple d'art i emoció. La trobada dels membres del jurat per al concurs Figurativas 2023 està a punt de començar.
Que comenci la delibració i que l'art ens sorprengui una vegada més amb la seva bellesa i capacitat per moure'ns!
Més InformacióL'art de la representació. Al llarg de la seva trajectòria, que va començar el juny de 2011, el MEAM s'ha convertit en un centre de referència per a l'art figuratiu contemporani, on s'exposen obres d'artistes reconeguts a nivell nacional i internacional. Al llarg dels anys, el museu ha experimentat una constant evolució i una activitat desbordant, convertint-se en una entitat dinàmica capaç de generar sinergies entre el públic i els artistes, oferint així un espai per a aquells que creuen en una nova expressió de l'art contemporani.
La recepció de milers de visitants, juntament amb una gran cobertura mediàtica, han convertit el MEAM en un dels museus més visitats de Barcelona, consolidant-se com una atracció indiscutible de la ciutat. No obstant això, al llarg d'aquesta trajectòria, el museu ha pogut observar una relació paradoxal entre la recepció de l'art figuratiu contemporani per part dels visitants i el desconegut general d'aquesta tendència artística per part del públic en general.
La pintura figurativa contemporània fa referència a la representació de l'ésser humà, la natura i objectes reconeixibles en un estil modern o actual. Sovint es considera un moviment artístic que ha sorgit com a reacció contra l'art abstracte que va dominar l'escena artística al segle XX. A diferència de l'art abstracte, que es centra en la forma, el concepte, el color i la textura, la pintura figurativa contemporània posa èmfasi en la representació realista de l'ésser humà i el seu entorn. En lloc d'amagar la realitat darrere de l'abstracció, la pintura figurativa contemporània busca destacar la bellesa i complexitat de la vida quotidiana i les emocions humanes.
La pintura figurativa contemporània també ha estat influïda per la fotografia. Molts artistes d'aquest moviment fan servir la fotografia com a referència per crear obres d'art que representen la realitat amb precisió fotogràfica. No obstant això, a diferència de la fotografia, la pintura figurativa contemporània sovint afegeix capes emocionals i subjectives a la representació de la realitat: retrats que capturen l'essència del subjecte i la seva intensitat emocional. Les obres sovint es basen en temes i motius que són fàcilment reconeixibles per al públic, la qual cosa les fa més accessibles i comprensibles. La pintura figurativa convida l'espectador a identificar-se amb els personatges o les escenes representades, augmentant l'impacte emocional de l'obra en l'espectador.
Actualment, la pintura figurativa contemporània continua evolucionant. Els artistes continuen experimentant amb nous mitjans i tècniques per representar la figura humana de manera realista i expressiva. A més, la creixent influència de la cultura popular i les xarxes socials afavoreix la creació d'obres que reflecteixen la vida contemporània de manera més autèntica.
Amb aquesta exposició, el MEAM pretén destacar la forta presència que l'art figuratiu contemporani té en els nostres dies, amb infinites possibilitats de representar la realitat i amb un missatge basat en la manifestació de la realitat del nostre temps. Obres que, en gran part, no busquen una mimetització formal, sinó una proximitat a la realitat social, seguint en el camp de les arts plàstiques un camí ideològic que renova l'esperit modern. Per aquest motiu, aquesta exposició inclou pintures amb pinzellades realistes, hiperrealistes i expressionistes. Les obres es caracteritzen per una tècnica minuciosa i realista, en què cada pinzellada és clarament visible.
Aquesta exposició ens permetrà observar, per primera vegada en conjunt, una amplia selecció d'obres que inclou peces d'artistes preeminent d'aquesta tendència figurativa, des de l'escola realista espanyola dels anys 70-80, l'hiperrealisme americà, el nou realisme europeu, a vegades anomenat nova figuració pictòrica, fins a les creacions d'artistes més joves i emergents.
L'objectiu és presentar una visió general de la tendència actual a través dels grans mestres de l'art figuratiu i els artistes més destacats en aquest àmbit. Artistes que lideren el camí actual, no només per ser els pioners d'aquest moviment artístic a nivell internacional, sinó també per tenir les seves arrels en la tradició pictòrica en busca d'un nou llenguatge artístic del nostre temps.
La mimesi és un crit per la realitat en un món digitalitzat on l'espectador s'immergirà en l'univers representat en les obres, on les obres actuen com un mirall de la nostra societat i com un mitjà per explorar les emocions i misteris de la nostra existència. Veurem obres amb nova estructura espacial, desordre compositiu, expressivitat exagerada i deformadora, representacions de la figura humana aïllada, transformacions dels suports tradicionals i innovacions sintàctiques en la formació d'espais i narratives. En resum, artistes que han obert pas al que avui anomenem: La Nova Figuració del segle XXI.
Més Informació