Dia a Dia de la Fundació
Prepara la teva Visita Obert de Dimarts a Diumenge, de 11h a 19h
El Museu Europeu d'Art Modern (MEAM) de Barcelona s'ha convertit en 'La casa de arena', la primera gran retrospectiva a Espanya del pintor xilè Guillermo Lorca. L'exposició, que estarà oberta al públic fins al 27 de setembre de 2026, presenta una vintena de pintures a l'oli que resumeixen una dècada i mitja d'una carrera marcada per l'aclamació internacional.
Lorca ha establert un llenguatge visual inconfusible en què el quotidià xoca amb el salvatge. Els seus llenços de gran format serveixen d'escenes de tensió on la infància, el regne animal i la natura mantenen un diàleg inquietant. Més que simples retrats, les seves obres ofereixen una exploració complexa de les dinàmiques de poder i la fragilitat humana, la qual cosa dona com a resultat peces que captiven l'espectador tant per la seva bellesa tècnica com per la seva significació simbòlica.
Més InformacióEndinsar-se en l'univers pictòric de Guillermo Lorca (Santiago de Xile, 1984) és endinsar-se en la seva ment. «La meva obra és com un diari del meu inconscient. És una part del meu món interior que he pogut processar, organitzar i estilitzar a través de la pintura", explica l'artista, que presenta a Barcelona la seva primera gran retrospectiva a Espanya. Titulada La casa de arena, l'exposició al Museu Europeu d'Art Modern (MEAM) ofereix una immersió en l'univers creatiu d'una de les figures capdavanteres de la pintura figurativa contemporània.
La casa de arena (2024–25) és el títol de l'obra de gran format que obre l'exposició i serveix de porta d'entrada a la mostra, que es pot visitar fins al 27 de setembre. «Per a mi, aquella casa és un lloc mental, simbòlic, construït amb materials inestables: records, impulsos, imatges, pors, desitjos...», explica a La Vanguardia. «La sorra té aquesta qualitat contradictòria: pot formar una estructura, però s'esfondra en qualsevol moment», afegeix. Una metàfora de la seva pintura, en la qual sovint apareix una bellesa fràgil i efímera, en tensió amb alguna cosa monstruosa o inquietant.
Més InformacióCòrdova es convertirà en una sucursal del Museu Europeu d'Art Modern (MEAM) amb seu a Barcelona. Així ho va anunciar Cintia Bustos, regidora de Recursos Humans de l'Ajuntament de Còrdova, després de la sessió del ple municipal de dilluns, que va aprovar la signatura d'un memoràndum general d'entesa entre la Fundació Barcelona per a les Arts i els Artistes i el mateix Ajuntament de Còrdova.
El Museu Europeu d'Art Modern és una de les galeries d'art privades més importants de Catalunya i també una de les més visitades. La futura seu s'ubicarà als espais museístics de les Reials Establiments de Còrdova. De moment, no s'ha fixat cap data per a l'obertura d'aquest espai, ja que l'únic que s'ha acordat és el memoràndum general de comprensió esmentat entre les dues institucions.
Més InformacióDimecres, l'Ajuntament de Còrdova i la Fundació Les Arts i els Artistes de Barcelona van signar un memoràndum general d'entesa per preparar l'obertura, a les Caballerisses Reials, d'una sucursal del Museu Europeu d'Art Modern (MEAM), amb seu a Barcelona. L'alcalde de Còrdova, José María Bellido, i el president de la fundació esmentada, Xavier Bassons, van ser els encarregats de signar un acord que, en la pràctica, implicarà la cessió a l'organització que gestiona el MEAM d'un espai dins de les Caballerisses, concretament 1.000 metres quadrats situats sobre les quadres de l'edifici. Tot i que fa anys que es parla d'una galeria de museu allà, l'objectiu és obrir un museu dedicat a l'art contemporani figuratiu.
Tal com va explicar Bassons, es va triar Còrdova per a la primera sucursal del MEAM perquè «volíem una segona seu tan sòlida com Barcelona per preparar-nos per a l'expansió internacional». El president de la Fundació Les Arts i els Artistes de Barcelona va explicar que la ciutat «té un patrimoni cultural significatiu», al qual s'hi suma la ubicació del museu a les Caballerisses. Per a Bassons, és una ubicació «amb ànima», combinada amb una ciutat que està ben connectada, és rica en cultura i acull una sòlida comunitat d'artistes figuratius.
Més InformacióLa por davant la pèrdua ens trasllada a un estat fosc i violent. Impotència en la mirada, o potser és desesperació. Una abraçada rígida, que no deixa marxar. Un crit que travessa el llenç. La tensió als braços. L’exposició de Guillermo Lorca és això; violència pintada en colors pastel. La dansa fatal entre brutalitat i bellesa.
La convivència entre humanitat i natura sempre ha estat un dels grans temes i a La casa de la arena, Guillermo Lorca juga amb la dualitat entre la bellesa i la inquietud, la infància i l’amenaça, allò íntim i allò monumental. La serenor de les obres no sembla transmetre en un primer moment el dramatisme de les escenes que representen. Un món inquietant i sensual a parts iguals, poblat per bèsties felines d’ulls grocs, noies angelicals o criatures desconegudes. Juga amb la màgia i el realisme per traçar una fina línia entre el poder i la rivalitat entre naturalesa i l’acció humana.
Més InformacióJa és obert el període d’inscripció per a la vuitena edició de MEAM Hall, l’exposició col·lectiva internacional en petit format del MEAM.
La convocatòria estarà oberta fins el 31 de maig de 2026, o fins que s’esgotin les places disponibles, i es podrà fer la inscripció a través del web www.fundaciondelasartes.org
Aquesta nova edició tindrà lloc a dues seus:
Barcelona – del 10 de juliol al 1 de novembre de 2026
Madrid – del 12 al 29 de novembre de 2026
La mostra continua consolidant-se com una plataforma de referència per als artistes contemporanis, oferint visibilitat internacional i l’oportunitat de formar part d’un circuit expositiu de primer nivell.
Podeu consultar les bases de participació a www.fundaciondelasartes.org
Més InformacióEl Museo MEAM de Barcelona prepara la próxima gran exposición «Guillermo Lorca. Antológica», una muestra dedicada al reconocido pintor contemporáneo chileno que se inaugurará el 21 de mayo de 2026 y podrá visitarse hasta el 27 de septiembre de 2026.
Esta exposición ofrecerá una amplia visión de la trayectoria artística de Guillermo Lorca, uno de los pintores figurativos más destacados de su generación. Su obra se caracteriza por un lenguaje pictórico singular que combina técnica clásica y sensibilidad contemporánea, creando escenas de gran intensidad emocional y fuerza simbólica.
A pesar de su juventud, el artista cuenta con una importante carrera internacional y ha presentado exposiciones en instituciones destacadas como el Museo Nacional de Bellas Artes, el GAM Centro Cultural, el MOCO Museum de Barcelona y la National Gallery de Sofía, entre otros espacios de referencia.
Con esta exposición antológica, el Museo MEAM reafirma su compromiso con la promoción de grandes figuras del arte figurativo contemporáneo y su voluntad de acercar al público propuestas expositivas de relevancia internacional. La muestra permitirá descubrir en profundidad el universo creativo de Guillermo Lorca y su contribución al desarrollo de la pintura contemporánea.
El Museu MEAM de Barcelona presenta l’exposició «¡Viva Don Quijote!», una proposta dedicada a la reinterpretació contemporània del cèlebre personatge creat per Miguel de Cervantes, en col·laboració amb la Fundació “la Caixa”. La mostra reuneix una selecció d’obres que ofereixen una mirada actual sobre aquest símbol universal de la literatura, explorant-ne la dimensió artística, simbòlica i cultural.
L’exposició convida el visitant a redescobrir la figura de Don Quijote a través d’un llenguatge visual contemporani que dialoga amb la tradició pictòrica. Les obres presenten escenes que oscil·len entre la realitat i la imaginació, evocant els temes centrals de l’obra cervantina, com la identitat, el somni, la memòria i la relació entre l’individu i el món.
A través d’aquesta proposta, el Museo MEAM reafirma el seu compromís amb la difusió de l’art contemporani i amb la creació de projectes que estableixen ponts entre el patrimoni cultural i la creació artística actual. La col·laboració amb la Fundació “la Caixa” reforça la voluntat d’apropar al públic exposicions que fomentin el diàleg entre la tradició i la contemporaneïtat.
L’exposició es pot visitar a la seu del museo, al barri del Born de Barcelona.
El Museu MEAM de Barcelona ha inaugurat l’exposició «Realism 26: Figura i Temps», una nova mostra dedicada al realisme contemporani internacional que es podrà visitar fins al 17 de maig de 2026. L’exposició, actualment en curs, reuneix una selecció de pintures, escultures i dibuixos que reflecteixen la vitalitat i la diversitat de la figuració en el panorama artístic actual.
La proposta presenta el realisme com una eina per observar el món amb atenció i profunditat. A través de les obres exposades, el visitant es troba amb escenes i cossos que actuen com a testimonis visuals del present, convidant a una contemplació pausada en contrast amb el ritme accelerat de la vida contemporània.
Dos grans eixos estructuren el recorregut expositiu. D’una banda, el cos humà, tema central de l’art figuratiu des dels seus orígens, apareix com a vehicle d’identitat, memòria i experiència individual. Cada obra ofereix una aproximació íntima a la condició humana, mostrant històries personals que transcendeixen les paraules.
D’altra banda, l’exposició reflexiona sobre el temps, entès com una matèria essencial de l’art. Les peces transformen instants fugaços en presències permanents, convertint-se en contenidors de l’experiència humana. En un context marcat per la immediatesa, els artistes realistes reivindiquen el valor de l’ofici, l’observació i la dedicació com a formes de comprensió genuïna de la realitat.
Amb aquesta nova edició de «Realism», el MEAM reafirma el seu compromís amb l’art figuratiu contemporani i la seva voluntat d’apropar-lo a tots els públics, destacant la seva capacitat per generar connexió, reconeixement i reflexió a través de la representació del cos i del pas del temps.
L’exposició es pot visitar a la seu del museu, situada al barri del Born de Barcelona, fins al 17 de maig de 2026.
En el marc del concurs de pintura organitzat per l'Associació de Veïns i Amics del Passeig Sant Joan, el museu atorgarà el Premi MEAM, un reconeixement especial que reforça el vincle entre l’art contemporani i l’espai urbà de la ciutat.
El guardó consistirà en la selecció d’una obra entre les participants del concurs per ser exposada al MEAM durant quatre mesos, dins de la prestigiosa mostra col·lectiva “Figurativas 2025”, que tindrà lloc del 3 d’octubre de 2025 a l’11 de gener de 2026. Aquesta exposició reuneix les obres seleccionades i guanyadores dels concursos internacionals de pintura i escultura que organitza el museu cada dos anys, convertint-se en una de les cites més destacades de l’art figuratiu contemporani a Europa.
El jurat del MEAM, format per especialistes del mateix museu, serà l’encarregat de triar l’obra premiada, que comptarà així amb una oportunitat única de ser presentada en un context museístic de primer nivell i davant d’un públic internacional.
Aquest premi representa una nova col·laboració entre institucions culturals i comunitàries per fomentar el talent artístic local i obrir nous canals d’exhibició per als artistes emergents.
Per a més informació visiteu: https://concursdepintura.blogspot.com/
Més InformacióSens dubte, avui dia el Modernisme representa un dels moments culminants que ha viscut Catalunya en la seva cultura al llarg de la seva història, actualment apreciat arreu del món. Si l'arquitectura i la pintura han materialitzat aquest reconeixement en nombroses publicacions i exposicions, no ha passat el mateix amb l’escultura. Sense qüestionar la seva innegable importància i presència dins del fenomen modernista, més enllà de mostres dedicades a algunes de les seves figures més emblemàtiques, com els artistes Miquel Blay, Enric Clarasó, Carles Mani, Emili Fontbona i, sobretot, Josep Llimona —de qui el MEAM va realitzar la darrera gran antològica el 2014—, fins avui encara no s’havia fet una gran exposició que pretengués oferir una visió global d’aquesta manifestació plàstica. És per això que el MEAM s’enorgulleix de fer-ho per primera vegada i de presentar l’estatuària catalana de finals del segle XIX i principis del XX des d’una òptica diferent.
En aquest sentit, i seguint la línia d’exhibicions que el nostre museu ha anat dedicant a l’escultura des de la seva inauguració el 2011, volem apropar al visitant la gran col·lecció que posseeix d’aquest període —probablement la més important en mans privades, juntament amb la del MNAC—, enriquida amb diverses obres procedents d’altres col·leccions, algunes inèdites i mai mostrades al públic fins ara.
Al llarg de les diferents sales de la planta noble del Palau Gomis, el visitant podrà delectar-se contemplant les obres dels seus principals representants, però també descobrir altres noms menys coneguts, però no per això menys interessants. Igualment, se sorprendrà en descobrir facetes o aspectes singulars que, no obstant això, van arribar a ser característics d’aquest moviment. Així doncs, aquesta exposició vol oferir una oportunitat per gaudir, però també per repensar les diverses manifestacions escultòriques que van tenir lloc a Catalunya a la fi de segle, una època en què va viure una autèntica edat d’or.
Exposició del 6 de juny al 28 de setembre de 2025.
Comissariada per: Juan Carlos Bejarano.
Inaugurem The MEAM Hall! Volem agrair a tots els artistes que formen part de The MEAM Hall i a tots els que ens han acompanyat en una nit plena d’art i trobades. L’exposició ja es pot visitar al nostre museu a Barcelona, i molt aviat… arribarà a Madrid!
Més InformacióSubmergeix-te en el realisme contemporani durant La Nit dels Museus al MEAM, amb una doble exposició imperdible: Realism Now, que reuneix artistes que redefineixen el realisme actual, i la mostra d’Eloy Morales, les obres del qual impacten per la seva tècnica i profunditat emocional. A més, podràs veure en directe els artistes de la Barcelona Academy of Art treballant en viu. Una nit única d’art i emoció.
Més InformacióEl passat diumenge 13 d’abril va finalitzar la deliberació del Jurat Virtual del concurs Figuratives 2025, i ja estan disponibles els resultats d’aquesta primera fase de selecció.
Volem agrair sincerament a tots els artistes que han participat en aquesta edició. Gràcies al seu talent i compromís, Figuratives es consolida, un any més, com una de les plataformes internacionals més destacades per a la promoció de l’art contemporani figuratiu.
A continuació, podeu consultar el llistat complet d’obres seleccionades, que hauran de ser enviades físicament a Barcelona per a la seva avaluació final per part del Jurat Presencial, prevista per a mitjans de juny. Aquestes obres formaran part, a més, de l’exposició oficial que s’inaugurarà el divendres 3 d’octubre de 2025 al MEAM, coincidint amb la cerimònia de lliurament de premis.
Consulta els seleccionats per número de participant i títol de l’obra fent clic en aquest text.
El veredicte final del jurat es farà públic l’1 de juliol de 2025, i inclourà tots els premis excepte el Primer Premi de Pintura, el Primer Premi d’Escultura, les Mencions d’Honor de totes dues categories i els Premis Categoria de pintura, que s’anunciaran durant l’acte inaugural de l’exposició.
Des d’ara mateix, esteu convidats a assistir a la cerimònia i a la inauguració de l’exposició, que tindrà lloc el 3 d’octubre de 2025 al MEAM (Barcelona).
Segueix totes les novetats del concurs i de l’esdeveniment a través del nostre web www.fundaciondelasartes.org i a les nostres xarxes socials @figurativas_
Més InformacióEl MEAM es complau a anunciar el rellançament del cicle de concerts Sundays Sounds, una selecció de concerts exclusius en versió “unplugged” de diversos gèneres musicals: des de l’indie fins al flamenc fusió, del tango al pop.
Convidem el públic a submergir-se en un viatge sonor únic, on, com és habitual al MEAM, la música s’entrellaça amb l’art i la història.
Cada dos diumenges, des de l’abril fins al juny, a les 18:00 h, el museu obrirà les seves portes per oferir una experiència cultural completa, en què el públic podrà gaudir d’un concert especial i explorar les nostres exposicions. Amb un preu de 18€, aquesta iniciativa busca apropar la música en viu a tots els públics, fomentant la diversitat artística en un entorn únic.
Aquest cicle proposa un recorregut per diferents tradicions musicals, representant els sons que han definit cultures i èpoques. Cada concert serà una finestra a un univers sonor diferent, connectant la música amb el context històric i artístic del museu. La proposta és celebrar la riquesa dels estils musicals i la seva capacitat d’evocar emocions i relats de diferents èpoques i llocs.
Més InformacióEns complau anunciar els nous membres del jurat presencial i virtual. L'artista Vincent Desiderio s'uneix al jurat de Figuratives 2025.
Vincent Desiderio és un pintor realista nord-americà conegut per les seves complexes i evocadores composicions que exploren la condició humana. Va estudiar a Haverford College, la Pennsylvania Academy of the Fine Arts i l'Accademia di Belle Arti a Florència, Itàlia. La seva obra ha estat exposada en prestigioses institucions com el Metropolitan Museum of Art i el Solomon R. Guggenheim Museum de Nova York.
A més de la seva pràctica artística, Desiderio és crític sènior a la New York Academy of Art i ha estat professor convidat en diverses universitats d’arreu del món.
Per conèixer més sobre la seva trajectòria i explorar una selecció de les seves pintures, visita el seu web oficial: vincent-desiderio.com.
Ja estàs treballant en la teva pròxima obra mestra? Envia la teva proposta abans del 14 de març a www.fundaciondelasartes.org.
Ens complau anunciar els nous membres del jurat presencial i virtual. L'artista Stephen Bauman s'uneix al jurat de Figuratives 2025.
Stephen Bauman, pintor nord-americà conegut pel seu magistral domini del realisme, va perfeccionar les seves habilitats a la prestigiosa Florence Academy of Art, on més tard es va convertir en instructor principal. La seva obra, caracteritzada per un delicat equilibri entre precisió i expressivitat, explora les subtileses de l’emoció humana a través de retrats i composicions figuratives meticulosament elaborades. Amb un enfocament basat en tècniques clàssiques però impregnat d’una sensibilitat contemporània, l’art de Bauman s’ha exposat arreu del món, obtenint reconeixement en prestigioses galeries i institucions. Com a mentor molt sol·licitat, continua compartint els seus coneixements a través de tallers i cursos en línia, inspirant una nova generació de pintors realistes.
Ja estàs treballant en la teva pròxima obra mestra? Envia la teva proposta abans del 14 de març a www.fundaciondelasartes.org.
El passat dijous 30 de gener, el Museu MEAM de Barcelona va inaugurar l'exposició dedicada al pintor Eloy Morales. La vetllada va ser un autèntic homenatge a l'art figuratiu contemporani, on el talent, la creativitat i la passió es van fusionar per oferir als assistents una experiència inoblidable, evidenciant la importància del MEAM com a escenari d'encontres culturals que transcendeixen el merament visual.
Segueix llegint fent clic en aquest enllaç: Blog del MEAM
Ens complau anunciar els nous membres del jurat presencial i virtual. L’artista Amaya Gurpide s’uneix al jurat de Figuratives2025.
Amaya Gurpide, pintora navarresa formada a l'Escola de Belles Arts de Pamplona, va perfeccionar la seva tècnica en prestigioses acadèmies de Nova York. El seu estil combina grafit, gouache, carbó i altres materials en capes experimentals que fusionen narrativa i forma. La seva obra explora la connexió entre la història personal i la consciència universal, creant peces d’una profunditat excepcional. Guardonada amb premis com la Richard Estes Grant, la seva obra ha estat exposada internacionalment i ha aparegut en institucions com la revista Time. Actualment, és la Codirectora Artística de la Lyme Academy of Fine Arts.
Ja estàs treballant en la teva pròxima obra mestra? Envia la teva proposta abans del 14 de març a www.fundaciondelasartes.org.
Atenció, artistes! Ja estan obertes les inscripcions per a la nova edició de The MEAM Hall. Aquest any, l'exposició es podrà visitar a #Barcelona i #Madrid.
En aquesta edició, com a cortesia als participants, alguns artistes tindran l’oportunitat de presentar, a més de la seva obra de 20 x 20 cm, una obra de majors dimensions de manera gratuïta a l’exposició de Madrid, augmentant així la seva visibilitat.
Més informació i formulari de participació a www.fundaciondelasartes.org.
Ens complau anunciar els nous membres del jurat presencial i virtual. L'artista Nick Alm s'uneix al jurat de Figuratives2025!
Pintor suec de gran renom, Alm és reconegut per la seva evocadora obra figurativa que captura magistralment l’emoció humana i l’atmosfera. Combinant tècniques clàssiques amb una visió contemporània, el seu art s’ha exposat en prestigioses exposicions i col·leccions arreu del món.
Ja estàs preparant la teva pròxima obra mestra? Envia el teu treball abans del 14 de març a www.fundaciondelasartes.org.
Estem encantats d’anunciar els nous membres del jurat. L’artista Roberto Ferri s’incorpora al jurat de Figurativas2025! ????????
Reconegut pintor italià, Ferri és conegut per la seva impressionant mestria del realisme contemporani, combinant el classicisme barroc amb un estil personal inspirat en Caravaggio. La seva obra ha estat exposada en importants museus i galeries d’arreu del món.
Ja estàs preparant la teva pròxima obra mestra? Presenta la teva obra abans del 14 de març a www.fundaciondelasartes.org
El MEAM té el plaer d’anunciar la seva pròxima exposició dedicada a l’artista Eloy Morales. Del 30 de gener a l’1 de juny de 2025, podreu visitar una mostra excepcional dedicada a l’obra del reconegut pintor madrileny.
Aquesta exposició ofereix un recorregut únic a través de la trajectòria artística d’Eloy Morales, des de les seves primeres creacions com a pintor professional el 1996 fins als seus treballs més recents. A través d’aquesta evolució artística, el públic podrà comprendre no només el desenvolupament tècnic i conceptual de la seva obra, sinó també la profunditat emocional i el caràcter distintiu que han definit la seva carrera.
Amb retrats i composicions plens d’introspecció, aquesta mostra és una invitació a endinsar-se en l’univers visual d’un dels grans referents de la pintura realista contemporània. Una cita imprescindible per als amants de l’art i per a aquells que desitgin explorar les infinites possibilitats de la representació figurativa.
La Fundació es complau a anunciar la incorporació de dos nous premis al certamen. Ara els participants podran optar a dues beques artístiques de la Florence Academy of Art i una dotació econòmica atorgada per Yu Ming - Chipone. Consulta les condicions de participació a www.fundaciondelasartes.org. Data límit: 14 de març de 2025.
Et convidem a descobrir les últimes novetats de la nostra botiga online. Hi trobaràs una àmplia varietat de noves postals, tote bags, quaderns i molt més, perquè puguis portar un trosset del MEAM amb tu. A més, pots explorar els nostres catàlegs exclusius a la nostra botiga online.
Visita'ns al MEAM o fes click aquí per accedir a la nostra botiga en línia.